Manuel Felguérez sinh ra tại trang trại San Agustín del Vergel, Valparaíso, Zacatecas. Năm 1928 có những thời điểm rất khó khăn, một vài năm trước khi cuộc cách mạng vũ trang kết thúc, nhưng quyền chiếm hữu ruộng đất không được đảm bảo và các yêu sách nông dân lan rộng khắp đất nước.
“Cha tôi đã chỉ huy một số lực lượng nhất định để bảo vệ hacienda, vì những người nông dân đã tuyên bố đất đai bằng biện pháp bạo lực. Một trong những ký ức đầu tiên của tôi là một số trận đấu súng giữa lực lượng ‘trung thành’ của hacienda và agraristas. "
Vì lý do an ninh, gia đình di cư đến thủ đô và cha của ông đã cố gắng thương lượng các trái phiếu Agrarian Debt, nhưng năm sau ông qua đời. “Tôi lên bảy tuổi, mẹ tôi không muốn trở về và rời khỏi trang trại. Tôi trở lại Valparaíso sáu mươi năm sau vì họ đã biến tôi trở thành người con yêu thích của nơi này và họ đặt tên tôi là Nhà Văn hóa. Nếu tôi không quay lại trước đây, đó là vì mẹ tôi luôn nói với tôi: 'Đừng đến Valparaíso vì họ sẽ giết bạn.'
Các nghiên cứu sơ cấp, trung học và dự bị được thực hiện với Anh em nhà Marist. Năm 1947, ông đi dự một cuộc họp quốc tế của các tuyển trạch viên ở Pháp. "Trong cuộc gặp đó, chúng tôi đã đến thăm một số quốc gia và khi kết thúc chuyến đi, tôi đã quyết định cống hiến bản thân cho nghệ thuật như một cách sống."
Khi trở về Mexico, ông vào học tại Viện hàn lâm San Carlos, nhưng ông không thích phương pháp giảng dạy và quay trở lại Paris để học tại Grande Chaumiere, nơi nhà điêu khắc lập thể Zadquine nhận ông làm học trò. Tại đây, anh đã gặp nữ họa sĩ Lilia Carrillo, người mà sau này anh kết hôn.
Nhà phân loại học, nhà nhân chủng học, thợ thủ công, nhà du lịch, nhà nghiên cứu và giáo viên, Felguérez trước hết là một đứa trẻ hàng ngày khám phá thế giới và háo hức với các cảm giác, chơi đùa với vật chất, cởi bỏ và đeo vào, vũ khí và vũ khí, tìm kiếm bí mật trong ruột của mình vẻ đẹp của các hình thức. Thời gian ở Châu Âu dẫn ông đến chủ nghĩa trừu tượng và sau đó là chủ nghĩa hình học ở các dạng cơ bản của nó: hình tròn, hình tam giác, hình chữ nhật và hình vuông; Khi kết hợp chúng, bạn sẽ phát triển ngôn ngữ của riêng mình.
Trong những năm sáu mươi, Felguérez đã thực hiện khoảng ba mươi bức tranh tường dựa trên các bức phù điêu bằng sắt vụn, đá, cát và vỏ sò. Trong số đó có rạp chiếu phim "Diana" và spa "Bahía". “Đó là hệ thống của tôi để quảng bá bản thân và làm cho bản thân được biết đến. Tôi đã tính phí tối thiểu, những gì cần thiết để sống. Cuối cùng, tôi đóng cửa xưởng và quay lại giá vẽ, nhưng tôi đã được biết đến trong nước và quốc tế và mọi thứ rất khác. "
“Tôi chưa bao giờ cố gắng kiếm sống từ nghệ thuật, tôi kiếm sống bằng nghề dạy học. Tôi là một giáo viên tại trường Đại học và bây giờ tôi đã nghỉ hưu. Tôi không bao giờ thích phụ thuộc vào việc bán hàng. Bán tác phẩm của chính mình là rất đau khổ: Tôi vẽ và vẽ và tranh tích lũy. "
Điều này khiến ông nói về Bảo tàng Nghệ thuật Trừu tượng mang tên ông và được khánh thành vào năm 1998 tại thành phố Zacatecas: “Vào thời điểm đó, nếu ông ấy có thứ gì đó, thì đó là một tác phẩm dự phòng, và trong trường hợp điêu khắc, ông ấy không có đâu. cứu nó ”. Năm 1997, Felguérez và vợ là Mercedes quyết định tặng một bộ sưu tập quan trọng gồm các tác phẩm của họ để thành lập bảo tàng. Với sự tham gia của chính quyền bang Zacatecas, nơi đặt một tòa nhà ban đầu là một chủng viện và sau đó là một trại lính và nhà lao, công việc tu sửa bắt đầu để nó phù hợp với chức năng mới như một bảo tàng nghệ thuật.
Bộ sưu tập được tạo nên từ 100 tác phẩm của nghệ sĩ, trải qua các giai đoạn khác nhau trong sự nghiệp lâu dài của ông, cũng như các tác phẩm của hơn 110 nghệ sĩ trừu tượng, trong và ngoài nước. Bảo tàng này là duy nhất của loại hình này do chủ đề của nó và sự lựa chọn nghiêm ngặt của các tác phẩm được trưng bày.
Viên ngọc quý của bảo tàng là Phòng tranh tường Osaka. "Khi tiến hành trùng tu, chúng tôi tìm thấy một không gian rất rộng, một căn phòng rộng khoảng 900 mét vuông, và ở đó chúng tôi nảy sinh ý định đặt mười một bức tranh tường hoành tráng được thực hiện theo yêu cầu của Fernando Gamboa cho Mexico Pavilion tại Triển lãm Thế giới 70 Osaka."
Nhiều năm sau khi được vẽ, những bức tranh tường này được tập hợp lại và triển lãm cùng nhau lần đầu tiên ở Mexico trong một căn phòng của bảo tàng trở thành "Nhà nguyện Sistine của Nghệ thuật Trừu tượng Mexico."
