Không có chi tiết cụ thể nào trong quá trình sản xuất một nhạc cụ mang tính quyết định để đạt được âm thanh hoàn hảo; nó là tập hợp các yếu tố và nguyên tố can thiệp vào sự phát xạ của nó.
Gần giống như một nhà giả kim thời Trung cổ, laudero đã dùng tay biến hóa các loại gỗ, tạo kiểu dáng và hình dạng cho từng nhạc cụ để tìm kiếm âm thanh âm nhạc đầy huyền bí và ma thuật.
Trong nhiều thế kỷ, laudería là nghề buôn bán xây dựng và phục hồi các nhạc cụ dây cọ xát, chẳng hạn như vĩ cầm, viola, cello, bass đôi, viola da gamba và vihuela de arco, cùng nhiều loại khác.
Ngày nay, hoạt động này, với truyền thống đáng kinh ngạc của tổ tiên, được thực hành như một kỷ luật tuân theo sự nghiêm ngặt về nghệ thuật và khoa học, trong đó các kỹ thuật cổ đại và hiện đại được sử dụng để sản xuất.
Tại thành phố thuộc địa Querétaro - được UNESCO công nhận là Di sản Văn hóa của Nhân loại năm 1996 - là trụ sở mới của Trường Quốc gia Laudería.
Trước trung tâm giáo dục này, chỉ cần nhìn vào những con đường nhỏ rải sỏi, nơi vẫn còn nghe thấy âm thanh của những chiếc xe lăn và móng ngựa, để cảm thấy như được đưa về quá khứ.
Lần này chúng ta quay trở lại những thời kỳ mà phép thuật của các nhà giả kim kết hợp với sự khéo léo của những người thợ gỗ để tạo ra những nhạc cụ đẹp và hài hòa.
Ngay khi bước vào tòa nhà, điều đầu tiên chúng tôi nhận thấy là âm thanh ngọt ngào phát ra từ cây vĩ cầm do một sinh viên chơi. Sau đó, chúng tôi được Fernando Corzantes, người đi cùng chúng tôi đến văn phòng của giáo viên Luthfi Becker, hiệu trưởng của trường.
Đối với Becker, một laudero gốc Pháp, laudería là một nghề ma thuật mà "món quà" chính là sự kiên nhẫn. Ông làm cho các sinh viên của mình nhận thức được giá trị của mối liên kết hợp nhất khía cạnh nghệ thuật với nghiên cứu kỹ thuật và tầm quan trọng của sự kết hợp giữa thời cổ đại, hiện tại và tương lai, vì laudero sẽ tồn tại miễn là âm nhạc còn tồn tại.
Năm 1954, Viện Nghệ thuật Quốc gia thành lập Trường Quốc gia Lauderia với giáo viên Luigi Lanaro, người đến Mexico với mục đích dạy nghệ thuật chế tạo và phục chế nhạc cụ; tuy nhiên, trường đã tan rã vào những năm 1970 với sự nghỉ hưu của giáo viên.
Trong nỗ lực đầu tiên này, có thể dạy cho một số người cách chế tác và phục chế, nhưng không ai trong số họ đạt được sự chuyên nghiệp cần thiết cho công việc này. Vì lý do này, vào tháng 10 năm 1987 Escuela Nacional de Ladería một lần nữa được thành lập tại Thành phố Mexico. Lần này giáo viên Luthfi Becker được mời tham gia vào trường.
Mục tiêu chính của chương trình đại học này, với thời gian học là 5 năm, là đào tạo những nghệ nhân làm đàn có trình độ chuyên môn cao, có khả năng chế tác, sửa chữa và phục hồi các nhạc cụ dây cọ có cơ sở kỹ thuật, khoa học, lịch sử và nghệ thuật. Bằng cách này, với sự thực hành và kiến thức thu được, những người thợ làm đàn giúp bảo tồn những nhạc cụ cổ xưa - di sản văn hóa được coi trọng - và những sản phẩm chế tạo gần đây.
Nơi đầu tiên chúng tôi đến thăm trong chuyến tham quan trường là căn phòng nơi họ có một cuộc triển lãm nhỏ, nhưng rất tiêu biểu, với những nhạc cụ đã từng là công trình luận án của sinh viên. Ví dụ, chúng tôi đã thấy một cây vĩ cầm baroque, được chế tạo bằng các kỹ thuật và quy trình thuộc về baroque của châu Âu thế kỷ mười tám; lira di Braccio, một ví dụ về đồ da châu Âu thế kỷ mười tám; một cây vĩ cầm Venice được làm bằng các mẫu và phương pháp từ Venice thế kỷ 17; cũng như một số cây vĩ cầm, một cây vĩ cầm và một cây đàn Cello baroque.
Trong quá trình chế tạo các nhạc cụ, bước đầu tiên là chọn gỗ, có thể là gỗ thông, vân sam, gỗ thích và gỗ mun (làm đồ trang trí, bao ngón tay, v.v.). Tại trường, họ sử dụng gỗ nhập khẩu được mang từ các nơi khác nhau trên thế giới.
Về vấn đề này, một số nhà sinh vật học - những người tìm kiếm trong khu vực lâm nghiệp - đã tiến hành công việc tìm kiếm trong số 2.500 loài cây thông Mexico có thể được sử dụng trong ngành công nghiệp gỗ, vì gỗ nhập khẩu rất đắt.
Vì sinh viên biết rằng công việc của mình là một phần của sự phục hồi truyền thống, nên anh ta luôn lưu ý rằng các kỹ thuật chế tạo mà anh ta sẽ sử dụng và lựa chọn là di sản của những bậc thầy vĩ đại trong việc chế tạo nhạc cụ dây như chúng vốn có. Amati, Guarneri, Gabrieli, Stradivarius, vân vân.
Giai đoạn thứ hai của quá trình là chọn mẫu và kích thước của dụng cụ, tuân thủ trung thực các phép đo của tất cả các mảnh, với mục đích tạo khuôn cho vương miện, xương sườn và các bộ phận khác, cũng như cắt các mảnh và chạm khắc từng mảnh. các bộ phận của hộp âm thanh hoặc hộp âm thanh.
Trong bước này, gỗ từ trên và dưới được nhổ ra để đạt được hình dạng và độ dày thích hợp, vì một hệ thống tĩnh được tạo ra trong hộp âm thanh, thông qua áp lực và lực căng, làm cho nhạc cụ rung động.
Trước khi lắp ráp các mảnh, mật độ của gỗ được kiểm tra với sự trợ giúp của hộp đèn.
Trong một phòng thí nghiệm khác, người ta xác minh rằng việc truyền âm thanh được thực hiện theo một cách đồng nhất. Đối với điều này, trường có sự hỗ trợ của Viện Đo lường Quốc gia, phụ trách việc thực hiện các bài kiểm tra vật lý âm học với các dụng cụ mà sinh viên chế tạo.
Thùng đàn và các phần còn lại được dán bằng keo (keo) làm từ da, dây thần kinh và xương thỏ.
Trong quá trình sản xuất tay cầm, laudero thể hiện kỹ năng và sự thành thạo mà anh ta sở hữu. Các dây được sử dụng trước đây là ruột; Hiện tại chúng vẫn được sử dụng nhưng chúng cũng sử dụng dây quấn kim loại (vỏ bọc bằng kim loại).
Cuối cùng là hoàn thiện bề mặt của gỗ. Trong trường hợp này, nhạc cụ được phủ một lớp vecni được làm theo cách "tự chế", vì chúng không tồn tại trên thị trường; Điều này cho phép các công thức cá nhân.
Việc sử dụng dầu bóng là thủ công với một bàn chải lông rất mịn. Nó được để khô trong buồng đèn cực tím trong 24 giờ. Chức năng của vecni trước hết là bảo vệ, ngoài mặt thẩm mỹ còn làm nổi bật vẻ đẹp của gỗ cũng như của chính vecni.
Không có chi tiết cụ thể nào trong quá trình sản xuất một nhạc cụ mang tính quyết định để đạt được âm thanh hoàn hảo; Nó là một tập hợp các yếu tố và yếu tố can thiệp vào việc phát ra một âm thanh dễ chịu: độ cao, cường độ, độ cộng hưởng và dây, cung, v.v. Tất nhiên, không quên, phần trình diễn của nhạc sĩ, vì việc giải thích là dấu ấn cuối cùng.
Cuối cùng, điều đáng nói là một laudero không chỉ phụ trách việc chế tạo, sửa chữa và phục hồi các nhạc cụ mà còn có thể chuyên tâm nghiên cứu và giảng dạy trong các lĩnh vực khoa học và nghệ thuật như lịch sử nghệ thuật, vật lý, âm học, sinh học của gỗ, nhiếp ảnh và thiết kế. Ngoài ra, nó có thể thực hiện một công việc bảo tàng thú vị, cũng như thẩm định và ý kiến chuyên gia của các nhạc cụ.
Nguồn: Mexico số 245 / tháng 7 năm 1997
