Áp phích trong rạp chiếu phim Mexico

Pin
Send
Share
Send

Áp phích có lẽ là lâu đời nhất và chắc chắn là biểu hiện công khai nổi bật nhất của thiết kế đồ họa. Bất kỳ ý kiến ​​nào về sự phát triển và triển vọng của các-ten đều gắn liền với sự phát triển công nghiệp và thương mại.

Bất kỳ tổ chức hoặc tổ chức nào, khi yêu cầu các dịch vụ của người đăng để quảng bá việc tiêu thụ một mặt hàng nào đó trên thị trường, việc truyền bá các chương trình, du lịch hoặc các chiến dịch định hướng xã hội, đều có ảnh hưởng đến sự tồn tại của phương thức đồ họa này. Trong ngành công nghiệp điện ảnh, áp phích có mục đích thương mại rất rõ ràng và chắc chắn: quảng cáo phim và thu hút một lượng lớn khán giả đến rạp.

Tất nhiên, Mexico không phải là ngoại lệ trong hiện tượng này, và kể từ năm 1896, từ sự xuất hiện của Gabriel Veyre và Ferdinand Bon Bernard - các phái viên của anh em nhà Lumière, phụ trách chiếu phim ở khu vực châu Mỹ này - Một loạt các chương trình đã được đặt hàng để in, đề cập đến quang cảnh và nhà hát mà chúng sẽ được triển lãm. Các bức tường của Thành phố Mexico đã được phổ biến với tuyên truyền này, gây ra sự kỳ vọng lớn và một làn sóng ngoạn mục trong tòa nhà. Mặc dù chúng tôi không thể quy tất cả sự thành công của các chức năng như vậy cho những áp phích nhỏ dưới dạng đèn lồng, nhưng chúng tôi nhận ra rằng chúng đã hoàn thành nhiệm vụ cơ bản của mình: công bố sự kiện. Tuy nhiên, không khỏi ngạc nhiên khi các áp phích không được sử dụng gần hơn với khái niệm mà chúng ta có về chúng, kể từ thời điểm đó, ở Mexico, để thông báo về chức năng của nhà hát - và đặc biệt là của rạp hát tạp chí, thể loại có truyền thống lớn ở thủ đô - việc sử dụng hình ảnh trên các áp phích quảng cáo tương tự như các áp phích quảng cáo của Toulousse-Lautrec, ở Pháp, đã tương đối phổ biến cho các sự kiện tương tự.

Một sự bùng nổ nhỏ đầu tiên của áp phích trong điện ảnh Mexico sẽ đến từ năm 1917, khi Venustiano Carranza - mệt mỏi với hình ảnh man rợ của đất nước lan rộng ra nước ngoài do các bộ phim Cách mạng của chúng ta - quyết định thúc đẩy việc sản xuất các băng tầm nhìn hoàn toàn khác về người Mexico. Vì mục đích này, người ta đã quyết định không chỉ chuyển thể các giai điệu Ý rất phổ biến lúc bấy giờ cho môi trường địa phương, mà còn bắt chước các hình thức quảng bá của họ, bao gồm, mặc dù chỉ khi phim được chiếu ở các nước khác, việc vẽ áp phích trong đó hình ảnh nữ chính nhịn nhục của truyện được đặc ân thu hút sự chú ý của khán giả. Mặt khác, trong phần còn lại của thập kỷ đầu tiên của thế kỷ XX và trong suốt những năm 20, yếu tố thường được sử dụng để khuếch tán một số ít phim được sản xuất trong thời gian đó sẽ là tiền thân của thứ ngày nay được gọi là photomontage , bìa cứng hoặc thẻ sảnh: một hình chữ nhật có kích thước khoảng 28 x 40 cm, trong đó có một bức ảnh được đặt và các tín dụng của chức danh sẽ được thăng hạng được sơn trên phần còn lại của bề mặt.

Vào những năm 1930, áp phích bắt đầu được coi là một trong những phụ kiện cần thiết cho việc quảng bá phim, vì việc sản xuất phim bắt đầu liên tục hơn kể từ khi tạo ra ông già Noel (Antonio Moreno, 1931). Vào thời điểm đó, ngành công nghiệp điện ảnh ở Mexico đã bắt đầu hình thành như vậy, nhưng phải đến năm 1936, khi Allá en el Rancho Grande (Fernando de Fuentes) được khởi quay, nó mới được củng cố. Cần lưu ý rằng bộ phim này được coi là một trong những cột mốc quan trọng trong lịch sử điện ảnh Mexico, bởi vì ý nghĩa toàn cầu của nó, nó đã cho phép các nhà sản xuất của đất nước khám phá ra một kế hoạch làm việc và một phong cách phim dân tộc đã đền đáp cho họ.

NGƯỜI THƠ CỦA TUỔI VÀNG CỦA MEXICAN CINEMA

Tiếp tục dòng công việc này với một vài biến thể, trong một thời gian ngắn, ngành công nghiệp điện ảnh Mexico đã trở thành ngành công nghiệp nói tiếng Tây Ban Nha quan trọng nhất. Với thành công ban đầu được phát huy hết tiềm năng của nó, một hệ thống ngôi sao đã được phát triển ở Mexico, tương tự như hệ thống đã hoạt động ở Hollywood, với tầm ảnh hưởng khắp châu Mỹ Latinh, khu vực mà tên tuổi của Tito Guízar, Esther Fernández, Mario Moreno Cantinflas, Jorge Negrete hay Dolores del Río, trong giai đoạn đầu, và Arturo de Córdova, María Félix, Pedro Armendáriz, Pedro Infante, Germán Valdés, Tin Tan hay Silvia Pinal, trong số nhiều phim khác, đã mang ý nghĩa đảm bảo thành công phòng vé. Kể từ đó, trong cái gọi là Kỷ nguyên vàng của điện ảnh Mexico, thiết kế áp phích cũng trải qua một thời kỳ hoàng kim. Các tác giả của nó, chắc chắn, có nhiều yếu tố có lợi hơn để thực hiện công việc của họ; đang triển khai, không cần mã hoặc các mẫu hoặc dòng công việc được xác định trước, một loạt các đặc điểm được trình bày chi tiết một cách hợp lý trong cuốn sách rất được đề xuất Carteles de la Época de Oro del cine Mexicano / Nghệ thuật áp phích từ Thời kỳ vàng son của Điện ảnh Mexico, của Charles Ramírez-Berg và Rogelio Agrasánchez, Jr. (Archivo Fílmico Agrasánchez, Imcine và UDG, 1997). Nhân tiện, trong những năm đó, các áp phích hiếm khi có chữ ký của tác giả của chúng, vì hầu hết các nghệ sĩ này (họa sĩ, họa sĩ vẽ tranh biếm họa nổi tiếng) coi những tác phẩm này chỉ là thương mại thuần túy. Bất kể những điều đã nói ở trên, nhờ vào công việc của các chuyên gia như Agrasánchez, Jr. và Ramírez-Berg đã nói ở trên, ngoài Cristina Félix Romandía, Jorge Larson Guerra (tác giả của Áp phích phim Mexico, được Rạp chiếu phim Quốc gia chỉnh sửa cho hơn 10 trong nhiều năm, cuốn sách duy nhất về chủ đề này, hiện đã không còn bản in) và Armando Bartra, là họ đã vượt qua những tên tuổi như Antonio Arias Bernal, Andrés Audiffred, Cadena M., José G. Cruz, Ernesto El Chango García Cabral, Leopoldo và José Mendoza, Josep và Juanino Renau, José Spert, Juan Antonio và Armando Vargas Briones, Heriberto Andrade và Eduardo Urzáiz, trong số nhiều người khác, là những người chịu trách nhiệm cho nhiều tác phẩm tuyệt vời đó được áp dụng cho áp phích của các bộ phim được sản xuất từ ​​năm 1931 đến Năm 1960.

QUYẾT ĐỊNH VÀ GIA HẠN NGƯỜI THƠ

Sau thời kỳ huy hoàng này, cùng với những gì trải qua trong bức tranh toàn cảnh của ngành điện ảnh trong phần lớn những năm 60, thiết kế áp phích phim ở Mexico trải qua một sự tầm thường khủng khiếp và sâu sắc, trong đó ngoại trừ một số Những trường hợp ngoại lệ, chẳng hạn như một số tác phẩm của Vicente Rojo, Alberto Isaac hay Abel Quezada, nói chung rơi vào tình trạng thờ ơ và ố vàng với những thiết kế xa hoa màu đỏ như máu, những bức thư pháp tai tiếng và những hình tượng phụ nữ cuồng nhiệt cố gắng đại diện cho các nữ diễn viên chính. Tất nhiên, cũng trong những năm đó, đặc biệt là vào cuối thập kỷ này, cũng như trong các khía cạnh khác của lịch sử điện ảnh Mexico, một thế hệ nhà thiết kế mới đã ra đời, những người sau này, cùng với sự kết hợp của các nghệ sĩ tạo hình từ nhiều kinh nghiệm hơn trong các lĩnh vực khác, họ sẽ đổi mới các khái niệm về thiết kế áp phích bằng cách dám sử dụng một loạt các hình thức và khái niệm mới lạ.

Thật vậy, khi đội ngũ cán bộ chuyên nghiệp của ngành công nghiệp điện ảnh Mexico được đổi mới, trong hầu hết các khía cạnh của nó, việc phát triển áp phích cũng không ngoại lệ. Từ năm 1966-67, các áp phích tích hợp, làm yếu tố đồ họa chính của chúng, một bức ảnh đại diện kích thước lớn về chủ đề mà bộ phim đề cập đến bắt đầu trở nên thường xuyên hơn, và sau đó một kiểu chữ có hình dạng rất đặc trưng và độc đáo đã được thêm vào. Và không phải là ảnh không được sử dụng trong các áp phích, mà sự khác biệt chính là ở phương thức này, những gì được trang bị trong các áp phích đó chỉ là những bức ảnh cách điệu của các diễn viên đã can thiệp vào bộ phim, nhưng rõ ràng thông điệp này đã có. nó đã mất tác động cũ đối với công chúng. Đừng quên rằng hệ thống sao đã là dĩ vãng vào thời điểm đó.

Một phong cách khác sớm trở nên quen thuộc là phong cách tối giản, trong đó, như tên gọi của nó, toàn bộ hình ảnh được phát triển từ các yếu tố đồ họa tối thiểu. Nghe thì có vẻ đơn giản nhưng chắc chắn là không, vì để đạt được ý tưởng cuối cùng, cần phải kết hợp một loạt các ý tưởng và khái niệm liên quan đến chủ đề của bộ phim và tính đến các nguyên tắc thương mại cho phép đưa ra một tấm áp phích hấp dẫn có chức năng cơ bản đáp ứng được. mục tiêu thu hút mọi người đến rạp chiếu phim. May mắn thay, trong nhiều trường hợp, mục tiêu này đã được hoàn thành nhiều hơn, và bằng chứng cho điều này là vô số sáng tạo, trên hết, của nhà thiết kế tài ba nhất thời bấy giờ, người đã ghi dấu ấn một thời với phong cách không thể nhầm lẫn của mình: Rafael López Castro.

CUỘC CÁCH MẠNG CÔNG NGHỆ TRONG SỰ PHÁT TRIỂN CỦA NGƯỜI THƠ

Trong thời gian gần đây, các mục tiêu thương mại và tác động xã hội, với một số thay đổi nhỏ, là những mục tiêu đã thịnh hành ở Mexico theo quan niệm về áp phích điện ảnh. Tất nhiên, chúng ta phải chỉ ra rằng với cuộc cách mạng công nghệ vĩ đại mà chúng ta đã trải qua, đặc biệt là trong khoảng 10 năm, một trong những lĩnh vực được hưởng lợi nhiều nhất trong lĩnh vực này là thiết kế. Các phần mềm mới xuất hiện và đang được đổi mới với tốc độ chóng mặt đã mang đến cho các nhà thiết kế những công cụ làm việc ấn tượng, ngoài việc hỗ trợ đắc lực cho công việc của họ, còn mở ra một bức tranh toàn cảnh rộng lớn mà thực tế không có ý tưởng hay mong muốn nào. mà họ không thể thực hiện. Nhiều đến mức giờ đây chúng cung cấp cho chúng ta một loạt các hình ảnh đẹp đẽ, táo bạo, gây khó chịu hoặc không thể diễn tả, luôn thu hút sự chú ý của chúng ta, tốt hơn hoặc xấu hơn.

Bất chấp những điều trên, thật công bằng khi nhấn mạnh rằng tất cả đồ dùng công nghệ này, được cung cấp cho các nhà thiết kế, chính xác là một công cụ làm việc và không thể thay thế cho tài năng và cảm hứng của họ. Điều đó sẽ không bao giờ xảy ra, và bằng chứng không thể chối cãi là tên của Rafael López Castro, Vicente Rojo, Xavier Bermúdez, Marta León, Luis Almeida, Germán Montalvo, Gabriela Rodríguez, Carlos Palleiro, Vicente Rojo Cama, Carlos Gayou, Eduardo Téllez, Antonio Pérez Ñico, Concepción Robinson Coni, Rogcia Hordóelñezcia Hordóelñe , Bernardo Recamier, Félix Beltrán, Marta Covarrubias, René Azcuy, Alejandro Magallanes, Ignacio Borja, Manuel Monroy, Giovanni Troconni, Rodrigo Toledo, Miguel Ángel Torres, Rocío Mireles, Armando Hatzacorsian, Carolina Kerlow và những người khác, nhiều người khác, luôn những cái tên tham khảo khi nói về áp phích điện ảnh Mexico trong ba mươi năm qua. Đối với tất cả họ, với tất cả những người khác được đề cập ở trên, và với bất kỳ ai đã từng làm áp phích cho các bộ phim Mexico mọi thời đại, mong bài viết ngắn này là một sự công nhận nhỏ nhưng xứng đáng vì đã rèn luyện nên một truyền thống văn hóa phi thường về nhân cách cá nhân và quốc gia không thể phủ nhận. Ngoài việc hoàn thành sứ mệnh chính của nó, vì đã hơn một lần, nạn nhân của bùa chú hình ảnh của nó, chúng tôi đến rạp chiếu phim chỉ để nhận ra rằng tấm áp phích hay hơn phim. Không thể nào, họ đã làm công việc của mình, và người đăng đã hoàn thành mục tiêu của nó: bắt chúng ta bằng câu thần chú trực quan của nó.

Nguồn: Mexico in Time số 32 tháng 9 / tháng 10 năm 1999

Pin
Send
Share
Send

Video: Thử thách 24 giờ sinh hoạt dưới nước! (Có Thể 2024).