Phỏng vấn Enrique Canales Santos, họa sĩ người Mexico sinh ra ở Monterrey, Nuevo León vào ngày 27 tháng 10 năm 1936 và mất ngày 19 tháng 6 năm 2007.
Kể từ khi nào bạn nhớ mối quan hệ của bạn với ma quỷ và bức tranh?
Tôi sinh ra tại một trong những ngôi nhà lợp bằng rơm rơm ở trung tâm Monterrey, bây giờ là Macroplaza mới. Tôi nhận ra con quỷ rất nóng, nó là thứ đã thúc giục tôi ăn những góc của bức tường tro mà khi ẩm ướt có vị như đất ngọt lành. Tôi luôn tưởng tượng rằng gần chúng tôi mang một thiên thần hộ mệnh đang tranh cãi với một con quỷ đầy cám dỗ. Ma quỷ bắt anh ta cào những bức tường bằng bút chì màu mà không cần vần điệu hay lý do, cho đến khi vị tù trưởng vĩ đại "Cejas", cha tôi, một người đàn ông gấu nâu, phủ những bức tranh khảm màu arabesque lên những bức tường tro.
Tranh của bạn chứa rất nhiều chất liệu, tại sao vậy?
Tôi luôn sống gần mặt đất và bị hấp dẫn bởi sự đa dạng về màu sắc và kết cấu: hái quả óc chó ở Bustamante trên đất màu tím đen nặng mùi, và quả óc chó ở Agualeguas trên quả hạnh màu vàng; băng qua sông Santa Catarina với những viên đá bi xanh vô tận; tìm kiếm những hình vuông bằng thạch anh giống như pho mát trong Bishopric. Anh ta coi đồ trang sức là màu rơi trong Mitras, anh ta dán năm đồng xu lên hàng nghìn họa tiết của vỉa hè. Mọi thứ đều được cảm nhận bằng tay và mắt.
Nhưng nguồn gốc hữu cơ trong các bài hát của bạn đến từ đâu?
Mỗi loài động vật đều có kết cấu và màu sắc của nó: bọ rùa trong phong lữ, thằn lằn ở La Huasteca, caramel ở sân sau, con rết thân xanh nổi bật với chân màu vàng, sâu đốt với màu đen và vàng óng ánh. Mỗi con vật nhỏ, tôi tưởng tượng ra hình dạng của các thiên thần và hình dạng của ác quỷ. Đôi cánh của những con ruồi đối với tôi dường như là đôi cánh của những thiên thần hay những con quỷ nhỏ. Tất nhiên màu máu tươi chạy trên máu khô sẫm màu là một cảnh tượng của màu hữu cơ.
Ai đó trong gia đình bạn là họa sĩ hay nghệ sĩ?
Không phải tôi biết. Tôi không phải đi theo bước chân của bất kỳ ai. Tôi nghĩ rằng tôi đã cảm thấy sự cám dỗ đầu tiên của tự do cá nhân vào khoảng mười hai tuổi, khi bố nói với tôi rằng Kênh đào không đến từ đâu cả. Chúng tôi không phải là người da đỏ hoàn toàn hay người Tây Ban Nha, thực tế trong gia đình tôi một số người da trắng và những người khác da màu. Bố nói với tôi rằng Kênh đào đã mọc lên từ sa mạc Agualeguas và chúng tôi không có cam kết với bất cứ điều gì hay bất cứ ai. Chúng ta nên làm việc của riêng mình. Bố đã dạy tôi, hoặc bạn học cách sử dụng bạn hoặc họ sẽ sử dụng bạn. Không còn cách nào khác, hoặc chúng ta lắng nghe thiên thần của chúng ta hoặc chúng ta lắng nghe con quỷ của chúng ta.
Bạn bắt đầu vẽ hoặc vẽ khi nào?
Khi tôi mười ba tuổi, tôi tham gia lớp học vẽ đầu tiên tại nhà riêng và làm một chiếc đầu ngựa bán bản sao tuyệt đẹp của một họa sĩ châu Âu. Mọi người đều thích nó. Tôi sợ hãi khi một số dì của tôi yêu con ngựa được đề cập; Tôi không muốn trở thành một cô gái làm hài lòng. Tôi đã phải vây quanh tất cả các bức tranh "đẹp" trong hai mươi năm và tìm kiếm tự do cho mình.
Và nghiên cứu kỹ thuật và tiến sĩ của bạn?
Tôi thích kỹ thuật cơ khí là xây dựng, khéo léo, chính xác, hữu ích. Các tác phẩm điêu khắc chuyển động chân thực. Việc quản lý của các công ty đã sớm làm tôi khó chịu, cần phải có rất nhiều sự xảo quyệt ở bạn; thông minh hầu như không được yêu cầu ở bạn, và khi bạn muốn đề xuất sự khôn ngoan, họ tức giận và bỏ bạn ở Babia. Quá nhiều xảo quyệt biến bạn thành một con vật: sói đồng cỏ, chuột, gà trống, đại bàng, mèo, đặc biệt là mèo. Tiến sĩ của tôi về đổi mới tại Đại học Houston đã lấy đi mong muốn tìm kiếm cảm hứng của tôi; Nó cũng làm tôi mất đi nỗi sợ hãi về những ác quỷ giả và tôi ngừng cầu nguyện với những thiên thần giả. Tôi quan tâm đến việc tìm hiểu khoa học và công nghệ, vì chúng chứa chất độc và kho báu. Bây giờ, được minh họa rõ ràng, không sợ hãi, tôi chỉ nuôi dưỡng ma quỷ và thiên thần thực sự là của tôi, từ chuồng ngựa của tôi, từ nhà thờ của tôi, từ cảnh quan của tôi.
Bạn đã sống ở nước ngoài chưa?
Gần hai năm ở Brazil; thiên thần của tôi và con quỷ của tôi thức dậy sau một giấc mơ Mexico dài ở Brazil. Các chuyến đi đến Châu Âu và Hoa Kỳ khiến bạn trở nên Mexico hơn vì sự tương phản mạnh mẽ, họ buộc bạn phải rút lui vào chính mình, nhưng Brazil đã sửa đổi những gì là Mexico đối với bạn, bởi vì nó khẳng định bạn trong giá trị con người của bạn và cũng loại bỏ những giáo điều và khuôn mẫu mà chúng ta có người Mexico. Ở Brazil, ngay cả Alfonso Reyes cũng bị bắt khỏi Aztec mà anh ta đánh bắt ở Mexico City. Ở Rio, bạn là một hiệp sĩ dựa trên hương vị và mùi. Các thiên thần Brazil và ác quỷ đôi khi khuấy động lẫn nhau, mang lại màu sắc của các trường samba, và gợi ý cho các cửa sổ khác của cuộc sống.
Bạn có cảm thấy tiến bộ trong hội họa?
Hơn cả việc tiến về phía trước, tôi nghĩ bạn tổng kết bản thân nhiều hơn và sâu sắc hơn. Khi tôi dám ghi nhật ký về chuyến du ngoạn bằng tranh của mình, tôi cảm thấy những dòng chữ đó giúp xác định nội dung khó nắm bắt của bức tranh của tôi. Tất cả lớp sơn bên ngoài tốt là kết quả của một cuộc chiến nội thất tốt. Mọi bề mặt đều có màu sắc, kết cấu và hình dạng. Mọi bề mặt bên ngoài đều bộc lộ sức mạnh của thiện và ác đang di chuyển bên trong nó. Con quỷ trơn trượt, nó thoát khỏi bạn khi nó tấn công; đôi khi ma quỷ hỗn loạn, đôi khi trật tự buồn tẻ, đôi khi xấu xa thận trọng. Trong hội họa, thiên thần đại diện cho sự táo bạo, đổi mới, lòng dũng cảm thể hiện tinh thần của chúng ta trong vấn đề này. Trong hội họa, bạn không tiến lên, bạn bao trùm.
Hướng dẫn của bức tranh của bạn là gì?
Hướng dẫn là cảm xúc bên trong khi nhìn thấy bản thân được phản ánh trong một phần của vật chất bên ngoài. Tôi không thể nhìn thấy toàn bộ hình ảnh, cũng như tôi không thể nhìn thấy toàn bộ con người. Đó là những yếu tố khuấy động nhiều năng lượng nhất khiến tôi chú ý. Vì vậy, đột nhiên tôi tìm thấy những bức tranh của tôi hoặc của những người khác chứa đựng những mạch máu về sự thật của tôi.
Vẽ tranh có lý trí không?
Bạn vẽ với mọi thứ; với lý trí của bạn, với cảm xúc của bạn và với cơ thể của bạn. Bắt đầu vẽ tranh không phải là bắt đầu tranh luận, hoặc hợp lý hóa; trái lại, khởi công khai sơn là một nghi lễ. Muốn vậy bạn cần một sự bình an nội tâm nhất định, một sự hài hòa cơ bản nhất định; Bạn cần không gian, sự im lặng hoặc tiếng ồn có kiểm soát, vật liệu, thời gian và tâm trạng.
Bức tranh của bạn có khá lạc quan không? Bạn có lạc quan không
Tôi không bao giờ vẽ với một rung cảm xấu; Tôi cẩn thận trau dồi sự lạc quan tinh tế của mình và nếu tôi không mang theo, nếu tôi không thể bằng lòng với bản thân và cuộc sống, tốt hơn tôi không nên vẽ vào buổi chiều hôm đó, đi bộ lên núi hoặc chỉ lau cọ, sửa giấy tờ, cho đến khi những rung cảm tồi tệ qua đi. Tôi chỉ muốn nắm bắt nhiệt huyết của tôi, vị thần bên trong mà tất cả chúng ta mang bên trong, chủ nhân của những thiên thần và ác quỷ của tôi. Hát khó hơn khóc, ít nhất với tôi, tôi coi nó quan trọng hơn vì chúng tôi phải động viên lẫn nhau.
Bạn vẽ để sống hay bạn sống để vẽ?
Cuộc sống tuy không kéo dài nhưng bao la, đầy bí ẩn; về mặt logic nó lớn hơn nghệ thuật và nghệ thuật lớn hơn bất kỳ quốc gia nào.
Họ nói rằng bức tranh của bạn rất Mexico, có đúng không?
Tôi là người Mexico và tôi rất hài lòng và tôi không cần phải cố gắng để trở thành một người - đó là người Mexico hơn khi bạn làm những gì gây ra cho bạn, khi bạn làm những gì bạn đang có và bạn hoàn toàn tự tin để hoàn thành công việc của mình.
Mối quan hệ của bạn với các phòng trưng bày và viện bảo tàng là gì?
Bắt đầu từ năm 1981, Arte Actual Mexicano de Monterrey hỗ trợ tôi, sau đó là Bảo tàng Monterrey, Phòng trưng bày Nghệ thuật Mexico, Bảo tàng Tamayo, Mỹ thuật, Bảo tàng Chapultepec, Bảo tàng José Luis Cuevas; Phòng trưng bày Quetzalli ở Oaxaca, Marco de Monterrey và cuối cùng là Bảo tàng Amparo ở Puebla, nơi đã có được một bộ sưu tập tốt các tác phẩm của tôi. Tôi đã triển lãm ở Paris, Bogotá và ở nhiều thành phố khác nhau, tôi có những đánh giá tốt và xấu; Tôi đang ở giữa một cuộc chiến Nhưng mối quan tâm duy nhất của tôi là bức tranh tiếp theo của tôi.
Bạn là ai, bạn là gì?
Tôi không biết tôi là gì, hay tôi là ai, nhưng tôi biết tôi làm gì, vì vậy tôi là họa sĩ vẽ tranh, thợ làm đá, tôi nhào đất sét, tôi đánh bóng thủy tinh, tôi nghĩ là những bức tranh đủ màu. Ngoài ra, khi cảm thấy mệt mỏi khi đứng, tôi thích ngồi và viết về hội họa, công nghệ và các vấn đề chính trị. Nhưng những gì tôi thích nhất là những người phụ nữ có mái tóc một chút.
